Trang Giải Trí Tổng Hợp

Nhắc đến những phim điện ảnh ăn khách của điện ảnh xứ Hàn trong năm 2013 không thể thiếu những tên tuổi đáng nể như: Miracle In Cell No.7 (Điều kỳ diệu ở phòng giam số 7), Snowpiercer (Chuyến tàu băng giá), The Face Reader (Thuật xem tướng), The Berlin File (Hồ sơ Berlin), Secretly and Greatly (Ẩn thân).

Cùng điểm lại Top 5 bộ phim điện ảnh Hàn Quốc ăn khách nhất trong năm 2013 (tính theo tổng số lượt khán giả xem).

Miracle In Cell No.7 (Điều kỳ diệu ở phòng giam số 7) - 12.710.000 lượt khán giả

Điều kỳ diệu ở phòng giam số 7 - Một bộ phim xúc động về câu chuyện án oan

Ra mắt tại Hàn Quốc vào ngày 23/1/2013, bộ phim Điều kỳ diệu ở phòng giam số 7 thực sự đã làm nên điều kỳ diệu. Một câu chuyện cảm động ở trong tù, nơi người ta sẽ chỉ nghĩ đến những màn cãi vã và đánh nhau của những tên tội phạm. Nhưng không, trong phòng giam số 7 đó có một câu chuyện không hề bình thường mà lại rất đời thường.
Read more »

Năm 2013 là một năm đại thành công về doanh thu với Hollywood khi các rạp chiếu nội địa của Mỹ đạt mốc doanh thu gần 11 tỷ USD, một con số cao nhất trong lịch sử. Để làm được điều đó, không thể không kể tới đóng góp của những bộ phim bom tấn như Iron Man 3, Despicable Me 2 hay Catching Fire... Hãy cùng điểm lại những bộ phim thành công nhất trong năm 2013.

Phim Gravity - Cuộc chiến không trọng lực
Là bộ phim khoa học viễn tưởng của đạo Alfonso Cuaron chính là trường hợp cân bằng tốt nhất yếu tố nghệ thuật và thương mại của điện ảnh năm 2013. Ngay từ khi ra mắt, Gravity đã nhận được những cơn mưa lời khen từ giới phê bình với điểm số tối đa từ các tờ báo uy tín như Time, The Guardian, Rolling Stone hay The Hollywood Reporter.



Nội dung bộ phim Gravity kể về hai nhà khoa học (George Clooney và Sandra Bullock thủ vai) bị mắc kẹt giữa không trung sau một tai nạn bất ngờ. Phim Gravity được xem như một bước đột phá mới về nghệ thuật quay phim, kỹ xảo và còn được đánh giá rất cao về diễn xuất của Sandra Bullock.
Tại các rạp chiếu trên toàn cầu, Gravity cũng thắng lớn khi thu về tới gần 700 triệu USD và trở thành một trong những phim ăn khách nhất năm 2013. Nằm trong mọi danh sách các bộ phim xuất sắc của năm, phim Gravity đã nhận được 4 đề cử Quả Cầu Vàng và được xem như một ứng cử viên nặng ký tại Oscar 2014 ở các hạng mục Phim, Đạo diễn, Kỹ xảo, Nhạc nền và Nữ diễn viên chính xuất sắc nhất.

Read more »

Phim Tarzan 3D (tựa tiếng Viêt là Cậu Bé Rừng Xanh 3D). Phim do Đức sản xuất, với sự tham gia lồng tiếng của “ma cà rồng nhà Cullen” Kellan Lutz và người đẹp “Resident Evil” Spencer Locke.

Tarzan 3D bắt đầu với câu chuyện về một cậu bé được nuôi dạy bởi loài tinh tinh và sau đó buộc phải lựa chọn giữa thế giới loài người và chốn rừng xanh đại ngàn khi phát hiện ra thân phận thật sự của mình. Tarzan là một trong những câu chuyện kinh điển dành cho trẻ em. Dù bước ra từ những trang sách, nhưng câu chuyện sống động về cậu bé rừng xanh đã là nguồn cảm hứng cho không ít các tác phẩm điện ảnh ở nhiều thể loại, tiêu biểu nhất trong số đó phải kể đến phiên bản hoạt hình Tarzan nổi tiếng của Disney vào năm 1999. 14 năm sau, cậu bé rừng xanh năm nào lại một lần nữa tái xuất màn ảnh, nhưng trong một diện mạo hoàn toàn khác…


Phim Tarzan 3D vẫn giữ nguyên cốt truyện gốc nhưng đã mạnh dạn thay đổi nhiều chi tiết nhằm mang hơi thở của thời đại vào bộ phim như việc thay âm mưu thủ ác của gã thợ săn nhỏ bé Clayton bằng sự bành trướng của một tập đoàn năng lượng lớn, nơi mà trước đây chính là gia sản của một cặp vợ chồng qua đời vì tai nạn máy bay – cũng chính là cha mẹ của Tarzan. Hơn nữa, thay vì để Jane Porter xuất hiện một cách giản đơn và bâng quơ với tư cách như là một nàng công chúa Disney, các nhà làm phim cũng đã khéo léo xây dựng cho nhân vật này những chuyển biến mới về cảm xúc và nhận thức, giúp cô không chỉ còn là một bóng hồng đơn thuần mà còn là một nguồn động lực lớn luôn bên cạnh Tarzan và bầy đàn tinh tinh chống lại thế lực hùng hậu của phe ác, nhất là khi cô lại là một nhà hoạt động bảo vệ động vật hoang dã. Nhìn chung, với những cách tân táo bạo và có phần hiện đại hơn như vậy, Tarzan 2013 đã thực sự vượt tầm so với hình tượng là một bộ phim dành cho trẻ em. Tuy nhiên, nếu cho rằng Tarzan 2013 là một bộ phim dành cho người lớn, thì có vẻ như các nhà làm phim đã quá xem nhẹ tư duy của khán giả dành cho phim hoạt hình...

Ngỡ đâu rằng sự thay đổi toàn diện về nội dung để bao quát thông điệp ý nghĩa về việc giữ gìn và bảo vệ thế giới hoang dã sẽ làm cho Tarzan 2013 trở nên "chất" hơn, thì chính những điểm bất hợp lí ở những giai đoạn mấu chốt nhất đã làm cho tham vọng đó của các nhà biên kịch thất bại. Vì phim kể lại toàn bộ cuộc đời của Tarzan từ lúc còn bé cho đến khi trở thành thủ lĩnh rừng xanh, nên chỉ riêng phần tiền truyện, bộ phim đã chiếm quá nửa thời lượng khiến người xem có cảm giác dài dòng và hụt hẫng vì chờ mãi vẫn chưa thấy nút thắt của câu chuyện nằm ở đâu ngoài những tình tiết mà không xem phim, có lẽ ai ai cũng có thể biết được. Ngoài sự xuất hiện thoáng qua của vài nhân vật phụ không liên quan thì điều bất hợp lí nhất lại nằm ở nhân vật chính - Tarzan.

Một cậu bé có phần nhạy cảm từ nhỏ, vừa trải qua một vụ rơi máy bay, chứng kiến cha mẹ mình mất tại chỗ, cớ làm sao lại có thể lành lặn ngồi yên vị trong bụi cây gần đó và thích nghi nhanh chóng với cuộc sống hoang dã như thế? Một chàng thiếu niên được nuôi dưỡng bởi loài tinh tinh, suốt ngày chỉ quanh quẩn phía sâu trong rừng, bỗng chốc lại tìm ra được vùng bìa rừng đầy người một cách dễ dàng và đem lòng yêu cô gái tuổi teen không thể chớp nhoáng hơn. Một chàng trai thủ lĩnh rừng xanh đầy cơ bắp và uy lực, suốt bao năm gần như quên hết văn minh loài người, đến lúc trưởng thành lại học nói tiếng Anh lưu loát nhanh hơn cả học sinh tiểu học. Ngay cả với Jane và Clayton, cho dù sự cách mạng về xuất thân lẫn tính cách của cả hai là một điểm cộng to đùng dành cho các nhà làm phim, nhưng vai trò xuất hiện không khác gì "khách mời" của Jane và phong thái độc ác lẽ ra phải rất mãnh liệt của Clayton được làm nhưng chưa tới đã khiến hai nhân vật này mau chóng trôi vào quên lãng. Nếu phải khen về diễn xuất, có lẽ nên dành lời đó cho những diễn viên đóng vai tinh tinh. Nhờ có kỹ thuật CGI hiện đại kèm tạo hình được lấy từ thế giới hoang dã thực tế, sự hóa thân từ tướng tá đến sự biểu lộ cảm xúc trên gương mặt của những con tinh tinh trong Tarzan 2013 đã thực sự có hồn và để lại cho khán giả nhiều ấn tượng đặc biệt. Tiếc thay, vài chi tiết khó hiểu trong cách đặc tả bầy đàn của loài linh trưởng khổng lồ này lại làm cho nền tảng bộ phim có phần mơ hồ hơn.

Điểm phi logic nhất của phim không chỉ nằm trong nội dung mà còn hiện hữu ở cả cách dựng cảnh khi các nhà làm phim để một khu rừng rậm nhiệt đới nóng bỏng ở cạnh một... dãy núi tuyết trắng xóa lạnh lẽo mà không chút nghi ngờ nào. Thế nhưng, so với nhiều phiên bản trước đó của Tarzan, kỹ xảo điện ảnh đã phát triển khá vượt bậc nhằm thể hiện trên màn ảnh những khung hình ấn tượng nhất. Sau hơn mười năm, với sự phát triển nhanh chóng của công nghệ kỹ thuật, những nét vẽ Tarzan 2D truyền thống nay sẽ được thể hiện bằng đồ họa 3D sống động. Những cánh rừng bạt ngàn và hùng vĩ, nơi “người rừng” Tarzan đu dây và hét lên cùng muôn thú được trau chuốt khá tỉ mỉ từ những hình ảnh thật ở khắp các khu rừng châu Mỹ, châu Phi,… đã đem lại cảm giác chân thật nhất cho người xem. Tạo hình của Tarzan và Jane trong phiên bản hoạt hình 3D mới này cũng được đánh giá là đẹp và hoang dã hơn trong khi Clayton và cơ đồ công nghiệp năng lượng của hắn lại được đặc tả khá giống với những tập đoàn lớn trên thế giới hiện nay. Vì thế, bộ phim không chỉ đơn thuần là một quyển sách sinh động trong việc giáo dục tính cách con người dành cho trẻ em, mà còn ẩn chứa nhiều thông điệp ý nghĩa về sự sẻ chia, đồng cảm và ý thức bảo vệ môi trường, gìn giữ hành tinh xanh này.

Read more »

Nhân dịp kết thúc năm 2013, trang web IMDb đã tổng kết danh sách 10 bộ phim chiếu rạp được người dùng của trang này đánh giá và tìm hiểu thông tin nhiều nhất, trong đó có những phim hành động bom tấn như Man of Steel, Iron Man 3, The Hunger Games: Catching Fire, World War Z, Fast 6... Danh sách được xếp từ cao xuống thấp dựa theo mức độ quan tâm tìm hiểu thông tin về nó của khán giả trên trang IMDb.


1) Man of Steel (2013)
Là một phim của đạo diễn Zack Snyder, làm lại về nhân vật Super Man - Siêu Nhân, người xuất thân từ hành tinh Krypton, sở hữu sức mạnh và nội lực phi thường. Phim Man of Steel  2013 có kinh phí đầu tư khoảng 225 triệu USD và đạt doanh thu tính riêng ở thị trường Mỹ là gần 300 triệu USD.

2) Iron Man (2013)
Là phần 3 trong loạt phim tiếp tục là bom tấn rất ăn khách, tuy không ăn khách phần 2 nhưng Iron Man 3 cũng đem về cho Marvel, Paramount Pictures và DMG Entertainment hơn 1,2 tỉ USD doanh thu toàn cầu.

3) The Hunger Games: Catching Fire (2013)
Là phim được chuyển thể từ loạt truyện cùng tên gồm 3 phần, The Hunger Games: Catching Fire viết tiếp về cuộc thi Hunger Games lần thứ 74 của Katniss Everdeen và Peeta Mellark. Phim đạt doanh thu gấp 2 phần 1, thu về hơn 800 triệu USD tiền bán vé dù chỉ mới chiếu ra trong cuối tháng 11 vừa rồi mà thôi.

4) World War Z (2013)
Được chuyển thể từ một cuốn tiểu thuyết, World War Z 2013 nói về cuộc chiến của loài người trước đại dịch bệnh biến mọi người thành xác sống zombie. Bộ phim có kinh phí đầu tư 190 triệu USD nhưng chỉ thu về hơn 66,4 triệu USD trong tuần đầu tiên công chiếu, không thành công cho lắm.

5) Fast 6 (2013)
Là phim cuối cùng trong loạt Fast & Furious có sự góp mặt của Paul Walker. Trong tuần đầu tiên công chiếu phim đã thu về hơn 275 triệu USD.

6) Star Trek: Into Darkness (2013)
Là một tác phẩm làm lại series Star Trek của nhiều năm trước, Into Darkness viết tiếp hành trình thám hiểm vũ trụ của con tàu Enterprise. Tính tới đầu tháng 9/2013, phim đạt hơn 460 triệu USD toàn cầu.

7) Now You See Me (2013)
Là một bộ phim về đề tài ảo thuật, với những màn biểu diễn độc đáo, đẹp mắt và ấn tượng của những người trẻ tuổi đam mê bộ môn này. Phim có kinh phí 75 triệu USD và chỉ riêng ở Mỹ đã thu về khoảng 120 triệu USD tiền vé, trên tổng số khoảng 234 triệu USD toàn cầu.

8) This Is The End (2013)
Là bộ phim hài có sự góp mặt của khá nhiều sao trẻ chuyên đóng phim hài của Hollywood, kèm theo sự góp mặt của nhóm nhạc BSB. Trong phim, các nhân vật vào chính con người của mình ngoài đời thật, nhưng được hư cấu thành thời khắc tận thế của Trái Đất và những tình huống dở khóc dở cười mà họ phải đối mặt. Phim đạt doanh thu toàn cầu khoảng 121 triệu USD.

9) Thor: The Dark World (2013)
Là phần 2 của Thor nói về cuộc chiến của người Asgard chống lại phe Dark Elves trước âm mưu thôn tính vũ trụ. Thật bất ngờ khi biết được cuối phim, Loki đã giết vua cha Odin với mưu đồ bá chủ vũ trụ.

10) The Great Gatsby (2013)
Là phim duy nhất trong danh sách 10 phim kể trên mà mình chưa xem hết. Phim có sự diễn xuất của Leonardo DiCaprio, với kinh phí khoảng 105 triệu USD và ra rạp ngày 10/5, thu về hơn 50 triệu USD chỉ sau 3 ngày công chiếu ở Mỹ.




Read more »

Trong dịp đầu năm mới 2014, khán giả Việt Nam sẽ được thưởng thức một bộ phim hành động khốc liệt, hấp dẫn, nghẹt thở nhưng cũng thấm đầy tinh thần nhân văn thông qua những tình tiết xúc động về tình bạn, tình đồng đội và số phận con người trong chiến tranh qua bộ phim có tựa đề Lone Survivor (Sống Sót).


Phim Lone Survivor là câu chuyện dựa trên các sự kiện có thật đã từng xảy ra trong chiến dịch Operation Red Wings của Mỹ tại Afghanistan. Lone Survior có cốt truyện hết sức quen thuộc đối với những ai là fan ruột của thể loại phim chiến tranh: Một đội đặc nhiệm Navy SEAL tinh nhuệ được cử đi thực thi một nhiệm vụ bí mật nhằm tiêu diệt một tên thủ lĩnh cấp cao của quân khủng bố Taliban tại một khu vực hẻo lánh, biệt lập với địa hình phức tạp và ẩn chứa vô vàn yếu tố rủi ro. Mọi thứ ban đầu diễn ra thuận lợi cho đến lúc một sự cố ngoài ý muốn xảy ra, dẫn đến hàng loạt những hiểm nguy tiếp theo vượt hoàn toàn khỏi tầm kiểm soát. Toán đặc nhiệm buộc phải đứng trước hai sự lựa chọn: hoặc là hủy bỏ nhiệm vụ và trốn chạy, hai là tiếp tục chờ thời cơ hoàn thành sứ mệnh được giao mặc dù họ hiểu rằng kẻ thù áp đảo sẽ khiến họ khó mà toàn mạng trở về. Tưởng rằng hoàn toàn không mới về ý tưởng, thậm chí còn có nguy cơ sa vào lối mòn của vô số các phim kiểu tương tự như thế này nhưng “Sống Sót” đã sống sót ngoạn mục qua thử thách đầu tiên này bằng chính yếu tố cơ bản nhất mà mọi phim chiến tranh trước hết cần phải có – SỰ CHÂN THỰC VÀ CHẤT KHỐC LIỆT!


Lone Survivor là một phim chiến tranh có thể đánh giá là xuất sắc về mặt hình ảnh! Chắc chắn các khán giả sẽ cảm thấy cực kỳ ấn tượng bởi các màn chiến đấu cam go trên địa hình núi đá hiểm trở được hiện thực hóa tối đa bởi các góc máy quay đặc tả cận cảnh người lính, các cú máy quay cầm tay theo sát mọi cử động di chuyển ở tốc độ cao, những cú ngắm bắn headshot góc nhìn thứ nhất ngoạn mục. Ngoài ra các yếu tố hỗ trợ tưởng là thứ yếu như thiết bị quân sự, vũ khí khí tài, phục trang, hóa trang... cũng được đầu tư rất công phu. Tất cả đã khiến cho hiệu ứng hình ảnh của “Lone Survivor” đạt được mức hiệu quả tối đa. Quả thật đã lâu lắm rồi người viết mới cảm thấy “sướng tai đã mắt” khi xem một phim chiến tranh thứ thiệt được thể hiện tốt như vậy. Tuy nhiên, điều để lại ấn tượng ám ảnh nhất cho khán giả nằm ở chất khốc liệt đến rợn người trong phim. Đạn vãi như mưa, đầu rơi máu chảy, đau đớn chết chóc,... đều được phơi bày theo đúng nghĩa đen của nó sẽ khiến không ít người rùng mình kinh sợ và hiểu thế nào là những vết thương khủng khiếp của chiến tranh.

Nhưng giá trị xuyên suốt trong Lone Survivor mà các nhà làm phim muốn chuyển tải nằm ở một khía cạnh sâu hơn, cao hơn bản chất “giết hoặc bị giết” thông thường của mọi cuộc chiến. Đó là tinh thần đồng đội, sức mạnh của tình bạn cao cả, của sự hy sinh và lòng dũng cảm, lòng nhân đạo, những thứ duy nhất có thể cứu sống bạn giữa những giờ khắc ngặt nghèo nhất khi người lính đã bị đẩy đến giới hạn tận cùng của sự chịu đựng cả về thể xác lẫn tinh thần. Hình tượng người lính trong “Lone Survivor” quá đẹp toát lên ngay từ những trường đoạn huấn luyện khắc nghiệt ngay đầu phim cho đến những nét cắt thường nhật của đời sống quân ngũ. Tình cảm yêu thương và luôn hướng về gia đình. Tình đồng đội thiêng liêng sẵn sàng hy sinh để bảo vệ nhau trước cái chết cận kề. Các diễn viên chính thể hiện rất thành công các tình huống thoại, các trường đoạn tâm lý cần diễn xuất nội tâm xen kẽ với các cảnh hành động căng thẳng có cường độ cao. Một điều không phải lúc nào cũng làm được đối với thể loại phim hành động.

Với sự tham gia của toàn các ngôi sao lớn từ điện ảnh Hollywood như Mark Wahlberg, Taylor Kitsh, Ben Foster, Emile Hirsch rồi Eric Bana, dường như các nhà làm phim cố gắng “tuyên truyền” vẻ đẹp người lính Hoa Kỳ thật hoàn hảo, thật ấn tượng nên đôi lúc không tránh khỏi cảm giác hơi khiên cưỡng kiểu “nhân vật bước ra từ tiểu thuyết”. Giá mà các vẻ đẹp nam tính ấy thực sự gai góc xù xì hơn một chút và mọi góc độ không quá hoàn hảo thì bộ phim chắc chắn sẽ "đời", đi vào lòng người hơn. Suy cho cùng, chiến tranh thực sự không có chỗ cho cái đẹp không tì vết!


Kết hợp một cốt truyện giàu kịch tính với nhịp phim rượt đuổi gay cấn từ đầu đến cuối và diễn xuất chỉn chu của toàn diễn viên ngôi sao, Lone Survivor là một phim chiến tranh hay, ấn tượng, để lại nhiều cảm xúc. Đặc biệt, những phút cuối phim đã gây được ấn tượng mạnh mẽ, truyền tải được một thông điệp nhân văn đầy bất ngờ và xúc động, phá vỡ những định kiến bấy lâu nay đã ăn sâu vào tâm trí những kẻ văn minh đến từ thế giới phương Tây. Chiến tranh luôn tàn khốc và khủng khiếp, nhưng giá trị trường tồn bất biến của sự Hy sinh, Danh dự, và Tinh thần nhân đạo là điều mà cái ác, sự chết chóc cũng không bao giờ hủy diệt được.

Read more »

Với độ dài kỷ lục 236 tập nhưng Bao Thanh Thiên (1993) chưa bao giờ làm khán giả thất vọng. Đầu thập niên 90, phim về vị quan thanh liêm đời Tống là "món ăn tinh thần" của hàng triệu khán giả Việt Nam mỗi ngày.

Giờ đây, khi nhắc đến bộ phim, nhiều khán giả chắc chắn vẫn có thể điểm mặt, chỉ tên từng nhân vật, đặc biệt là Bao Thanh Thiên, Triển Chiêu và Công Tôn Sách - vốn được mệnh danh là "bộ ba thép".

Kim Siêu Quần bị vai diễn Bao Thanh Thiên bỏ bùa, Triển Chiêu - Hà Gia Kính đến giờ vẫn lẻ bóng Phạm Hồng Hiên chỉ có duy nhất một vai Công Tôn Sách trong sự nghiệp.

Xem phim:
Thời Niên Thiếu Của Bao Thanh Thiên 3 (2006) 45/45
Phim Tân Bao Thanh Thiên Thất Hiệp Ngũ Nghĩa (Xem trọn bộ)

"Bộ ba thép" gồm Công Tôn Sách, Bao Thanh Thiên, Triển Chiêu.

Read more »

Cũng như phần một, phần hai của phim Tứ đại danh bổ mở ra cuộc chiến của Lục Phiến Môn, dẫn đầu là Liễu bổ thần, phối hợp với Thần hầu phủ, do Gia Cát tiên sinh thống lĩnh, tiếp tục điều tra về hàng loạt vụ án mạng đang xảy ra trong kinh thành. Những bí mật đằng sau những cái chết đó, không ngờ lại liên quan mật thiết đến nhà Thịnh Đỉnh Thiên, là thân sinh của Vô Tình.


Read more »

Vẫn là câu chuyện xoay quanh gia đình nhà Lambert với bối cảnh là căn nhà đầy hồn ma của họ, nhưng phần 2 Insidious lại kể một câu chuyện mới với một thông điệp khác. Còn người xem thì cứ thế trải nghiệm cảm giác bất an đến tột độ từ đầu tới cuối phim…

Nối tiếp vào cái kết mở của phần 1, lúc này vợ chồng Renai (Rose Byrne) – Jossh Lambert (Patrick Wilson) đã có thêm một cô con gái nhưng những thế lực ma quỷ vẫn tiếp tục bám đuổi họ. Nhà Lambert vì thế phải gồng mình tranh đấu để giành giật sự sống với những hồn ma, qua đó họ đưa khán giả đi đến cùng sự thực, giải đáp trọn vẹn những câu hỏi vẫn còn lơ lửng từ phần 1.

Sau tác phẩm mới nhất The Conjuring, James Wan-đạo diễn trẻ người Malaysia- một lần nữa chứng tỏ tài năng của mình khi không để áp lực từ khoản lợi nhuận khổng lồ gần 100 triệu USD của phần 1 Insidious phủ bóng. Insidious 2 vẫn giữ được sự rùng rợn chuyển động trong một không khí xưa cũ. Phim về chủ đề ma quỷ, nhưng cái tài của đạo diễn là không dùng đến những tạo hình kinh dị, máu me mà vẫn khiến người xem khó thở, ám ảnh ngay cả khi đã bước chân ra khỏi rạp.

Những tiếng gió rít nặng trĩu, chuyển động của cánh cửa hay tấm rèm kết hợp với tiếng khóc trẻ con, âm thanh ồn ã từ chiếc xe đồ chơi hay u uất từ cây đàn piano, tất cả kết hợp vào nhau cùng những chuyển động chậm chạp trong ngôi nhà cổ đủ để những sợi dây thần kinh của khán giả bị thử thách cao độ. Chính bởi những thứ sắp đặt tưởng như đơn giản ấy mà người xem không biết “con ma” sẽ xuất hiện khi nào và khiến rất nhiều người xem yếu bóng vía bị căng thẳng không dám nhìn cảnh tiếp theo. Insidious 2 thành công trong việc “dọa ma” bởi đánh đúng vào nỗi sợ hãi từ trong tiềm thức- sợ vì chưa biết thứ đáng sợ ấy nó thế nào.

Parker trong hình hài con quỷ

Phim kinh dị làm cho khán giả sợ đã là một thành công, nhưng điều đáng kể hơn ở Insidious 2 chính là cách kể chuyện vô cùng chặt chẽ, liền lạc với phần trước đó. Những thế lực ma quỷ xuất hiện ở phần 2 thực ra vẫn là những gì ở phần 1. Nhưng ê kíp làm phim đã rất sáng tạo khi vẽ ra chân dung rõ ràng của ác quỷ và thế lực đứng đằng sau một cách cực kỳ logic. Một bức tranh về cõi âm được dựng lên với những nét rất đời, từ căn phòng giấu xác cô dâu tới cái cách con quỷ trang điểm ngọt ngào trước khi “gây án”…

Mẹ con nhà Parker

Nhưng hơn tất cả, điều đáng kể nhất mà James Wan và ê kíp của Insidious 2 làm được ấy là chuyển tải thông điệp đầy nhân văn qua một thể loại phim “chả liên quan”. Thông điệp ấy đã lờ mờ xuất hiện ngay từ đầu phim, khi Renai dù biết trong hình hài của Jossh Lambert có thể là một con quỷ nhưng vẫn quyết ở bên chồng mình trong cái ngôi nhà “nhìn đâu cũng thấy ma”. Cả gia đình nhỏ bé ấy, từ bà mẹ, 2 vợ chồng Renai-Jossh Lambert, đến những đứa con không lúc nào xuất hiện ý định trốn chạy. Ngay cả lúc Renai biết chắc chắn trong thân xác Jossh là con quỷ, cô vẫn cùng mẹ và các con chiến đấu để “giữ chặt những gì mình yêu nhất”…

Gia đình nhà Lambert

Cái “kiếp nạn” suốt 2 phần của Insidious hóa ra lại nằm gọn trong thông điệp trên. Người đàn bà không giữ được chồng (con quỷ già) đã trở nên căm thù đàn ông tới mức bắt đứa con trai duy nhất phải mang hình hài một đứa con gái. Cậu bé Parker vì mất đi cả tuổi thơ của mình nên khi chết đi thành vong hồn cứ mải miết tìm lại ký ức. Con quỷ ấy, dưới sự sai khiến của bà mẹ, đã giả trang đi giết rất nhiều người để mượn thân xác họ mà tồn tại trong hành trình tìm lại bản ngã của mình.

Bằng cách “Giữ chặt những gì quý giá nhất”, gia đình Lambert đẩy lui được mọi thế lực của bóng tối. Triết lý có vẻ hơi sến ấy thực ra cũng có nhiều điều để ngẫm ngợi sau khi tim đập, chân run bước ra từ phòng chiếu phim.
Read more »

Bộ phim bom tấn mới nhất về những dị nhân X-Men: Days of future past vừa chính thức tung ra trailer mới cách đây vài giờ. Với thời lượng khoảng 2 phút 15 giây, đoạn trailer đã gợi lên nhiều sự tò mò của fan hâm mộ với hàng loạt những dị nhân cũ mới và nhiều mốc thời gian khác nhau. Chưa kể, đoạn cuối trailer còn chứng minh lời đồn về phiên bản 3D là có thật, hứa hẹn sẽ mang đến một trải nghiệp hoàn toàn mới cho series đình đám này. Chưa dừng lại ở đó, thông tin hành lang về phiên bản 48fps (48 hình trên giây) cũng được tung ra và gây thêm sự hào hứng cho fan hâm mộ.










Phạm Băng Băng độc đáo trong tạo hình của nhân vật Blink

Tuy nhiên đoạn giữa của trailer lại dấy lên nhiều tranh cãi và có thể dẫn đến việc bộ phim khó có thể ra rạp tại Việt Nam. Chính vì vậy, nhà sản xuất Fox đã chính thức tung ra thêm một trailer dành riêng cho thị trường Việt Nam thể hiện thiện chí, về sự trong sáng chính trị của bộ phim và hy vọng rằng phim có thể ra rạp để phục vụ các fan cứng của series phim này.

Đây còn là một dấu hiệu tốt trong việc nâng cao vị thế của Việt Nam trong thị trường phát hành phim thế giới. X-Men: Days of the future past (tựa Việt: Ngày Cũ Của Tương Lai) do MegaStar phát hành tại Việt Nam, dự kiến khởi chiếu trên toàn quốc từ ngày 23/05/2014, cùng ngày với thị trường Bắc Mỹ.Read more »

Lâu nay khán giả Việt xem phim hài trong sự mặc định sẽ là kiểu hài hình thể, hài chọc cười đối đáp với môtíp của… kịch sân khấu. Thế nên, khi ra rạp, Tiền chùa đã bất ngờ làm khán giả giật mình…



Một người làm quảng cáo và không học chuyên môn về điện ảnh, đạo diễn Thiện Đỗ là cái tên hoàn toàn xa lạ với khán giả Việt. Thế nên chuyện ai đó nghi ngờ về bộ phim đầu tay của Thiện Đỗ cũng là việc bình thường. Kịch bản phim được anh chuẩn bị trong khoảng 2 năm rưỡi, cộng thêm thời gian sản xuất và làm hậu kỳ, rõ ràng một phim hài như Tiền chùa đã tốn quá nhiều thời gian cần thiết cho một phim hài. Tuy nhiên, cái sự mất thời gian ấy gần như đã được đền bù xứng đáng…



Tiền chùa mở đầu với câu chuyện của một tờ tiền rách, vì là tiền rách nên gã doanh nhân kinh doanh vàng mã Lucky Lộc (Khương Ngọc) rất khó chịu khi phải giữ nó lại trong ví. Thế là nhân tiện mua một bó hóa ở cửa hàng, và đưa tờ tiền rách ấy cho cô nhân viên Quyên (Vân Trang) để thoát của nợ. Nhưng sự đời không đơn giản thế, sau khi “tống khứ” tờ tiền rách ấy đi cũng là lúc Lucky Lộc liên tiếp gặp xui xẻo trong công việc làm ăn cũng như đời sống hàng ngày, còn cô nàng Quyên cũng vì tờ tiền rách đó mà bị đuổi việc, rồi người yêu ruồng bỏ… Bi kịch của một tờ tiền vô hình trung đã gắn kết Lucky Lộc và Quyên theo cách rất hài hước: một kẻ đi tìm lại tờ tiền để chuộc lỗi và một kẻ cố gắng hành hạ cho bằng được người đã đưa tờ tiền xui xẻo cho mình…Tình yêu, duyên may và cả những khóc cười xoay quanh đồng tiền là những điều mà khán giả đều có thể tìm thấy trong phim.



Có thể nói, cho đến thời điểm này, Tiền chùa là phim hiếm hoi trong dòng phim hài Việt mà những hài hước, châm biếm đến từ câu chuyện nhiều hơn chứ không đến từ ngôn ngữ hình thể của diễn viên. Cả Khương Ngọc lẫn Vân Trang và Lều Phương Anh (vai Hiền, bạn của Quyên) đều là những lựa chọn hợp lý cho vài diễn. Họ không hẳn là diễn viên hài xuất sắc, nhưng lại may mắn có một bệ đỡ là kịch bản chắc tay cộng với tay nghề bản lĩnh của đạo diễn khiến cho Tiền chùa làm khán giả cười từ trong suy nghĩ cho đến cười ra tiếng.



Bản thân Khương Ngọc, khi chấp nhận tăng cân khoảng 10kg để cho ra dáng một gã doanh nhân cũng là điều không dễ “gật đầu” với nhiều diễn viên Việt lâu nay. Cái tướng đi khệnh khạng, cách nhếch mép khinh khỉnh và đặc biệt là kiểu duy nghĩ “con buôn” của một gã kinh doanh vàng mã giúp cho Khương Ngọc ghi dấu ấn rất rõ trong mắt khán giả. Nếu vai diễn của Vân Trang là một vai chỉn chu và vừa phải, thì nhân vật phụ do Lều Phương Anh đảm nhận ít nhiều làm khán giả thích thú với chất giọng bắc điêu ngoa. Phương Anh diễn bản năng nhiều nên cũng tạo được cảm xúc tự nhiên và thoải mái cho chính cô và người xem.



Một điểm sáng nữa cho Tiền chùa là phần nhạc phim. Ai cũng biết, làm phim hài thì nhạc phim cũng là một thứ công cụ hữu ích giúp tâm trạng khán giả luôn trong cảm giác chờ đợi được cười ngả nghiêng… Phân đoạn nhân vật Lucky Lộc cùng ban nhạc đứng dưới nhà trọ của Quyên để hát nhằm xin lỗi cô là một trong những phân đoạn rất duyên dáng. Ca khúc Chuyện hẹn hò được cải biên không chỉ làm khán giả bật cười vì ca từ mà còn bật cười vì cách đạo diễn biết sử dụng một chi tiết đắt giá và hợp lý đến thế trong bối cảnh câu chuyện.

Tiền chùa được làm với một kinh phí khiêm tốn, bối cảnh đơn giản, ít nhân vật… nhưng cũng chính vì thế mà khán giả trân trọng được nỗ lực của ekip lẫn của đạo diễn Thiện Đỗ. Tiền chùa cũng đánh bạt đi được ý nghĩ mà lâu nay khán giả Việt vẫn hay nghĩ: rằng kinh phí sản xuất phim ít hay nhiều, diễn viên ngôi sao hay không ngôi sao… mới là yếu tố quan trọng nhất, mà thật ra yếu tố quan trọng nhất lúc này là đạo diễn phải giỏi. Với Tiền chùa, đạo diễn Thiện Đỗ đã chứng minh được điều đó!Read more »

Giới thiệu Phim Machete Kills - Quái nhân trở lại
Sau khi tiêu diệt được tên trùm Torrez (do Steven Seagal thủ vai) ở phần một, Machete cùng đặc vụ Sartana (Jessica Alba) lại tham gia vào nhiệm vụ ngăn chặn một đợt chuyển vũ khí trái phép của phiến quân. Khi đến nơi, họ bị một nhóm bịt mặt phục kích, gã đầu lĩnh giết Sartana để vu tội cho Machete. May mắn thay, Machete sau đó được bảo lãnh bởi chính Tổng thống Mỹ (Charlie Sheen), anh được giao nhiệm vụ ngăn chặn một vụ phóng hạt nhân vào địa phận Hoa Kỳ, và tiêu diệt kẻ đứng đầu là tên trùm buôn lậu vũ khí cực kỳ nguy hiểm Luther Voz ( Mel Gibson). Trên cuộc hành trình này, Machete còn phải chạm trán với Má mì Desdemona (Sofia Vergara) cùng bộ ngực “bốc lửa” của ả, cũng như tên sát thủ có một ngàn bộ mặt La Camaleón (Lady Gaga).



Hình ảnh về gã đặc vụ mặt lạnh, tay lăm lăm dao rựa Machete(do diễn viên gốc da đỏ Danny Trejo thủ vai) từng chỉ được xuất hiện trong một fake trailer của dự án “Grindhouse” do Robert Rodriguez và bạn thân nối khố của anh hợp tác thực hiện. “Grindhouse” gồm hai tập phim là Planet of Terror của Rodriguez và Deathproof của Tarantino, được chiếu liên tiếp nhau theo phong cách của những bộ phim hành động hạng B thập niên 70-80, từng phát triển và lụi tàn trong suốt thời thơ ấu của hai vị đạo diễn “quái kiệt” này.



Về sau, do nhận được lời yêu cầu từ nhiều fan hâm mộ, Robert Rodriguez đã quyết định đưa Machete lần đầu tiên lên màn ảnh rộng thông qua bộ phim cùng tên vào năm 2010 (Nếu không tính đến sự xuất hiện của gã này trong 3 phần đầu của Spy Kids trong vai “Chú Machete”).

Với nhiều diễn viên nổi tiếng quy tụ vào một bộ phim có thời lượng hạn chế như Machete Kills, người xem hiển nhiên sẽ nghi ngờ về chất lượng diễn xuất của các nhân vật. Thật đáng mừng là Robert chẳng hề phụ lòng fan hâm mộ, bởi tuy mỗi nhân vật chỉ có một khung thời lượng ngắn ngũi dành cho mình, nhưng họ ít nhiều đều để lại ấn tượng trong lòng người xem. Chẳng hạn như vai diễn gã Tổng thống đắc cử nhờ hợp pháp hóa cần sa, khi một mình thì luôn mồm chửi bậy. Hay như gã sát thủ muôn mặt, khi mà trong phim hắn sử dụng bốn nhân dạng bao gồm Lady Gaga, Antonio Banderas, Cuba Gooding Jr. và Walton Goggins. Cả bốn diễn viên này, đặc biệt là Lady Gaga và Banderas, đều tạo nên từng tính cách riêng biệt của tên sát thủ.




Có một kịch bản đậm chất hành động anh hùng, ít ai ngờ được rằng ở 1/3 cuối của phim, Machete Kills trở thành thể loại khoa học viễn tưởng, với đạo quân nhân bản vô tính, những khẩu súng phân rã nguyên tử, và tên trùm hoang tưởng có khả năng nhìn thấy tương lai. Cốt truyện thay đổi xoành xoạch chỉ nhằm để thỏa mãn sự “tinh nghịch” của chính đạo diễn. Đây có thể xem như một màn phá cách ấn tượng, nhưng lại vô tình khiến nhiều khán giả đại chúng cảm thấy “khó nuốt”. Machete Kills vì thế có lẽ chỉ phù hợp với những khán giả dễ tính hoặc fan hâm mộ thực sự của Robert Rodriguez và Quentin Tarantino.



Machete Kills là một bộ phim hoàn toàn có thể thỏa mãn sự đam mê hành động cháy nổ của khán giả, với điều kiện nó không bị cắt xén quá nhiều do chính tính bạo lực thái quá của mình. Phim do A Company phát hành, bắt đầu công chiếu từ ngày 25/10/2013. Các bạn nhớ đón xem nhé.
Read more »

Những màn vũ đạo đẹp mắt được thể hiện mãn nhãn trong phim.

Chris Brown trong vai Rooster.

Battle of the Year không chỉ đơn thuần đem đến hình ảnh về môn thể thao nghệ thuật breakdance mà còn khắc họa câu chuyện về sự nỗ lực vươn tới ước mơ của những người trẻ tuổi. Mặc dù bị gia đình, bạn bè hay cả xã hội hiểu lầm, họ vẫn kiên trì theo đuổi, chiến đấu đến cùng để giành chiến thắng, để khẳng định bản thân, khẳng định lý tưởng, đam mê của mình.

Đội tuyển trong mơ ở "Battle of the Year".

Poster phim "Battle of the Year".

Read more »

Prisoners (Lần theo dấu vết) là một trong những bộ phim mới của hai tài tử nổi tiếng Hugh Jackman và Jake Gyllenhaal. Nội dung phim xoay quanh câu chuyện Keller Dover (Hugh Jackman) phải đối mặt với cơn ác mộng tồi tệ nhất của bậc làm cha mẹ khi đứa con gái sáu tuổi bị mất tích ngay trong ngày Lễ Tạ Ơn. Mỗi giây phút trôi qua là sự sống của bé Anna càng trở nên mong manh hơn. Không cam chịu bất lực nhìn con gái mình gặp nguy hiểm, anh đã hành động. Với sự giúp đỡ của viên cảnh sát Loki (Jake Gylenhaal), Keller Dover bắt đầu hành trình tìm con. Liệu anh có đủ bản lĩnh để lần theo dấu vết khi sự sống chỉ tính bằng giây?

Hugh Jackman và Jake Gyllenhaal đã có hai vai diễn đối trọng hoàn hảo.

Hugh Jackman trong vai người cha đầy phẫn nộ.

Jake Gyllenhaal vào vai thám tử Loki xuất sắc.

Read more »

Đây đều là những bộ phim các bạn không nên xem một mình đêm Halloween hoặc dị ứng với cảnh máu me, xẻ thịt, hành xác và những cảnh hù dọa đầy ám ảnh.










 





 















[id]Killer Toon;http://www.youtube.com/watch?v=xj3qbIJtX3o|The Haunting in Connecticut 2: Ghost of Georgia;http://www.youtube.com/watch?v=hcoR4S-E8b4|The Conjuring;http://www.youtube.com/watch?v=k10ETZ41q5o|Groteque;http://www.youtube.com/watch?v=H1sQEoHGJDU|[/id]